1. Originalidad, Inspiración e Ideación acorde un sentido o finalidad constructivos. Lo originado, la obra creativa –material o inmaterial- para ser tal tiene su génesis en la persona; en su carácter de ser único. Ello hace que su poema, idea, forma de saludar, de comunicarse… sean únicas y únicas también en cada instante de la existencia; pues el mismo poema en una etapa de nuestras vidas puede tener un sentido totalmente distinto al que tendrá en otra etapa de nuestras vidas … En la creatividad no se habla, por lo tanto de productos que, por lo mismo, son reproducibles; donde el primero que lo ideó es el creador y los demás sus imitadores o reproductores… En el ámbito de la creatividad no existen "copias, imtaciones, reproducciones". Es más, para entender una obra creativa, debemos ser re-creadores de la misma, para poder entrar en diálogo con ella.
La originalidad implica re-ecreación; pero nunca mera reproducción. No sólo es creativo el compositor sino el intérprete. Para entender una obra creativa, debemos re-crearla y no reproducirla… es el caso de las obras de Arte, que sólo son recreables y no reproducibles: Para entender, vivenciar la música de Beethoven, no es suficiente hacer uso de la técnica musical y reproducir la melodía, debemos interpretarla: el pianista interpreta la Sinfonía y el espectador también la recrea, haciéndola surgir en su alma…. Por ello, no es suficiente tener capacidad auditiva para gozar de una obra musical; se debe tener alma. Se debe actuar desde sí tanto para crear como para recrear, revivir, valorar… una obra de arte, un invento tan grandioso como la iluminación o un acto de generosidad humana, un gesto amable, un sacrificio, el dolor de una partida, la inocencia y debilidad de un niño... José Saramago, en su novela “Ensayo Sobre La Ceguera” – llevada creativamente al Cine, bajo el título “Blidness”, dirigida por Fernando Meirelles, en una coproducción entre Brasil-Canadá-Japón- nos aconseja: “Si puedes mirar, ve. Si puedes ver, repara”.
"- ¿Por qué nos hemos quedado ciegos? No lo sé, quizá un día lleguemos a saber la razón… - ¿Quieres que te diga lo que estoy pensando’ - Dime. - Creo que no nos quedamos ciegos; creo que estamos ciegos. Ciegos que ven. Ciegos que, viendo, no ven” (Último diálogo de la novela de Saramago) Así es, nos interconectamos pero no nos comunicamos, usamos pero no valoramos, nos vamos vaciando de nuestro propio ser y no acogemos ni nos sobrecogemos... No nos respetamos ni respetamos a los demás. Miramos pero no vemos... El ver es un acto creativo; mirar, no… ¿Cuánto vemos, cuando miramos? En el film “Te doy mis ojos”, la mujer – constantemente violentada por su marido- debe llegar al máximo de degradación para darse cuenta que está ciega… que no había querido ver en qué se había convertido… Por ello dice “Hace tanto tiempo que no me he visto…”
La originalidad de la creatividad, alude a que el pensamiento, el gesto… el poema, surgen en una situación de inspiración, esto es, desde la fuente misma del ser; por ello, sólo puede ser auténtica y desear lo constructivo: su finalidad debe ser descubrir o comunicar la verdad, crear y entregar belleza, cultivar la naturaleza, educar/se, amar… Inspirar, expirar… Acoger la realidad, nutrirse de sí y de la belleza del Universo o del mundo más cercano para luego ofrecer, comunicar, dar cuerpo a la obra surgida de la inspiración… Al servicio de la obra pondrá el creador todas sus potencialidades: no al servicio de sí, sino de una finalidad que lo trasciende… El Director del coro dirige la interpretación de la obra; los cantantes suavizan el tono… lo disminuyen para dar paso a que resalte el solo… interesa la obra y no lucirse: el lucimiento está en el respeto de lo creado. El maestro, acomoda su lenguaje y ejemplos al nivel del niño… La creatividad, tal como su palabra lo expresa, siempre busca "crear", "cultivar", "cuidar", "curar o sanar". La creatividad, por lo tanto, no es destructiva sino constructiva; pues el destruir es todo lo contrario al crear... Por ello, crear no es sinónimo de inventar ni de innovar. La bomba atómica es un invento, pero no una obra creativa; su sentido no es cultivar o sanar sino destruir... Innovar significa hacer algo nuevo, distinto... Lo nuevo puede ser un sinsentido... Un hacer algo nuevo sólo porque es distinto... Si desde mañana venimos con un zapato verde y otro rojo, estaríamos innovando, pero ello no implica un aporte a la humanidad ni al medio ambiente. Las modas se imponen donde no hay creatividad, no hay un estilo propio de vida...
2. Estilo versus moda o masificación: Ser originales implica tener estilo.
En la creatividad hay estilo; el estilo único que le otorga cada persona, en un momento único de su vida… Por ello, las modas no van con el creativo: pues el creativo habita el mundo desde sí; en cambio, la persona que vive desde la moda; vive desde quien implanta la moda. Difícil tarea donde se siguen modas sin discriminación: modas no sólo de vestir, sino de comportarse consigo y con los demás, modas violentas, irrespetuosas de la intimidad y privacidad, modas de inmadurez, de ceguera, de evasión, de ideas…
3. Flexibilidad (plasticidad) por oposición a rigidez, inmovilidad, anquilosamiento del pensar o cierre de la actitud de ser.
Se trata de una plasticidad existencial, de apertura a lo diverso como posibilidad de perfeccionamiento. No se trata de ir tras lo nuevo por ser nuevo – la innovación por la innovación nos haría caer fácilmente en sin sentidos, en absurdos, en destructivos.
Es interesante que hoy la neurociencia, con todo el avance de la tecnología de síntesis de imágenes de las funciones del cerebro, avala esta flexibilidad: “plasticidad se refiere a la capacidad del cerebro para cambiar. Hasta hace muy pocos años, la mayoría de los neurocientíficos creían que la plasticidad cesaba rápidamente durante la adolescencia, o los primeros años de la edad adulta como más tarde; a partir de ese momento quedaba fijada la estructura del cerebro, lo mismo que sus funciones.(…)
Ahora hemos comprendido que nuestro cerebro no está limitado por unas consideraciones que son más apropiadas para las máquinas. El estado de salud del cerebro no lo determinan unas leyes mecánicas, sino los pensamientos, los sentimientos y las acciones. Ahora sabemos, además, que el cerebro nunca pierde su capacidad para transformarse a sí mismo a partir de la experiencia, y que esa transformación puede producirse en un lapso muy breve. El cerebro de usted es diferente hoy de lo que era ayer. La diferencia deriva del efecto de las experiencias de ayer y de hoy sobre ese cerebro, así comk de los pensamientos y los sentimientos que ha albergado en el decurso de las últimas 24 horas. Hay que concebir dicho órgano, por tanto, como una obra en curso, y que retiene su capacidad para cambiar, su plasticidad, durante toda la vida de su “propietario” (Neurólogo y neuropsiquiatra Richard Restak. “Nuestro Nuevo Cerebro”, Ed. Urano, Barcelona, 2005, P. 21)
La flexibilidad creativa juega mentalmente con la realidad, trata de hacer ordenaciones distintas, clasificaciones diversas, otorgarle otras funciones, otros sentidos, modificarla o innovarla. Está dispuesto a recibir informaciones nuevas; no se opone a encontrar en zonas más profundas la complementariedad de lo que en una mirada más superficial aparece incomprensible o contradictorio. Para una persona creativa, una visión distinta a la propia, le es siempre enriquecedora; ya porque le hace revisar y consolidar su propia perspectiva; ya porque le permite descubrir un matiz no visto desde la propia situación… La flexibilidad, permite una reinterpretación del contexto y de nosotros en él… Sin importar las edades, para realizarse en la vida se requiere mantener una flexibilidad creativa… Flexibilidad creativa pues nada sería más destructivo que hacer uso de esa flexibilidad para experimentar caminos de autodestrucción o destrucción de los demás; muchas veces sin posibilidad de retorno; pues terminan por destruir toda creatividad o quitar la vida; ya lenta; ya fulminante.
Por ello, la flexibilidad como propio de la actitud, actuar y hacer creativos ratifica lo expuesto: nos lleva a romper con los métodos, temas, planteamientos, obras preestablecidas; no en una actitud protestataria sino propositiva, de estar seguros que siempre se puede hacer algo mejor… No tampoco con una idea de perfeccionismo sino de perfeccionamiento, para que nuestras existencias o las de los demás sean mejores ¿Qué dice esto a los educadores?
De acuerdo con lo expuesto, el profesor educador debiera dar siempre importancia al proceso y no necesariamente al resultado; en la medida que está ante alguien que está aprendiendo… La sabiduría del aprendiz es aprender del propio error y del error de los demás.
4. Sensibilidad y capacidad de encuentro como fuente de creatividad.
https://www.youtube.com/watch?v=dPV-wQ4JGiM
“Creatividad significa recibir activamente posibilidades fecundas en orden a dar origen a algo nuevo que encierra un valor. La creatividad es dual, dialógica. Implica la apertura del sujeto creador a realidades que son distintas de él y en principio distantes, externas, extrañas, ajenas, pero que pueden llegar a serle íntimas, sin dejar de ser distintas (…)
El encuentro implica mucho más que la vecindad espacial. Un objeto puede yuxtaponerse a otro o a otra persona y no se encuentra con ellos. (…) Tampoco el choque es un encuentro. Se reduce a una colisión de seres (…) Suele entenderse por encuentro la experiencia reversible que se da entre seres personales” (Alfonso López Quintás. “Cómo lograr una formación integral” Ed. San Pablo. España. 1996. P. 47)
Encontrarse implica ser capaz de acoger en nuestro ser una realidad sin fusionarla con la nuestra; sin embargo, creando un juego interverante con ella: Esa imagen me trae un recuerdo y ese recuerdo recrea la imagen en un poema, una oración, un juego, una carta, una melodía... y estos enriquecen esa imagen... y nos hacen crecer como seres humanos, como personas únicas en este Universo... Mi mundo se ensancha y llega a tu mundo de otra forma... en un juego interverante... El tú con quien me encuentro puede estar espacialmente distante; sin embargo, lo acojo en mi intimidad y en un lenguaje “cordial”, de sentimientos, admiración, asombro, éxtasis, palabras, imágenes, recuerdos, música y silencios… me encuentro contigo o nos encontramos… El encuentro se da entre la palabra y el silencio desde la cual brota y hasta el cual se dirige… Como dice López Quintás: La cháchara no requiere de silencio porque nada importante transmite; es solo bla, bla, bla… ruido… El lenguaje auténtico, es presencia y creación de encuentro; requiere que sea acogido… escuchado…
“¿No habéis entrado alguna vez en un bosque muy grande, sobrecogidos por aquella quietud llena de vida que parece una adoración de toda la Tierra? Así adoran las almas de los enamorados en el brillo silencioso de las miradas. (...) Así hablan también los poetas. Porque ellos son como enamorados de todo lo del mundo, y también miran y se estremecen mucho antes de hablar. Míranlo todo y se encantan, y después cierran los ojos y hablan en la fiebre: entonces dicen alguna palabra creadora, y semejantes a Dios en el primer día, de su caos brota la luz. Por esto la palabra del poeta brota con ritmo y luz, con el ritmo luminoso de la belleza: éste es el hechizo del verso, único lenguaje verdadero del hombre". (Palabras de Juan Maragal, citadas por A. López Quintás, en uno de los módulos de su curso “Literatura, creatividad y formación ética”, expuesto en la web: http://cerezo.pntic.mec.es/~alopez84/curso/modulo1/lecti65.html#005
De ahí la importancia del lenguaje, no sólo por ser medio de comunicación de ideas sino por su capacidad creadora de ámbitos de encuentro, que elevan las realidades a un sentido superior… Por ello, el lenguaje científico no es el apropiado para crear un ámbito de encuentro entre amantes… Mal haría el oftalmólogo si a la mirada de la amada intentando crear una situación de encuentro íntimo, el respondiera con un “tu cristalino tiene una deformación”. Mientras uno se intenta mover en un nivel personal, ambital; el otro rebaja la comunicación a un nivel objetual, de exterioridad o yuxtaposición, de distanciamiento. No todo lenguaje es creativo; pues quien le otorga creatividad es la persona; por lo mismo, puede ser, contrariamente, destructivo. Así, ocurre con la pornografía, que hace grosero lo que debía tener carácter de dignidad, intimidad: es despersonalizante.
https://www.youtube.com/watch?v=bEeizaWjdXw
Actividad 1 De la lectura de esta entrada del blog y de los vídeos que encuentras en ella: 1. ¿Qué enseñanzas extraes? 2. ¿Agregarías algo al perfil de tu Carrera y campo laboral, teniendo presente la importancia de la educación formal y no formal? 3. Agrega en comentarios de esta entrada un link que nos entregue un aporte y tu reflexión.
Ser
creativos implica existir desde nuestra conciencia de ser; de ser personas
únicas, no cuantificables… Cada uno de nosotros es uno y distinto a todo otro
ser persona; somos una personalidad, un personaje, un estilo original de ser
persona.
Como
personas únicas, somos irreemplazables y no cuantificables; pues cada uno-a es
“uno-a” y “único-a”. Nuestras
existencias, nuestras situaciones, nuestras vivencias, son únicas, diversas y
realizadas en tiempos también únicos e irrepetibles… En un mismo Universo, cada
uno va creando su mundo de acuerdo con los significados y sentidos que va
dándose a sí mismo, a los demás y a toda otra realidad. Creadores de mundos
únicos y diversos, no siempre valoramos la riqueza y nobleza de nuestro ser,
como tampoco aceptamos con facilidad la diversidad y potencialidades que nos
ofrece la capacidad de diálogo y de encuentro de mundos y seres instalados
desde perspectivas.
La
riqueza de nuestro ser personal, me ha llevado a la necesidad de inventar la
palabra "unipluridimensional", para expresar que cuando cada uno de
nosotros dice “yo”, al mismo tiempo está diciendo: Yo pienso que… creo en…, amo
a…, habito así…, me deleito con esta música o danza…, soy hijo-a de…, amigo-a o
vecino de…, siento placer o displacer cuando…, soy más o menos egoísta, avaro o
generoso..., he vivido..., he aprendido….
Y así es, somos un Yo indivisible con una riqueza de ser una, compleja,
pluri o multidimensional y abierta a infinitas posibilidades que vislumbra
nuestro ser creativo, no predeterminado, no cerrado.
Podríamos hacer una lista de las acciones que puede realizar una abeja, un ave determinada o un león, pero no podemos predeterminar qué hará una persona durante su existencia...
Mirando estas imágenes, podemos preguntarnos ¿Quiénes habitan tras cada pared? ¿Quién es el profesor, médico, pescador o barrendero que está frente a ti? ¿Cuánto y cómo ha vivido su existencia el que vive en forma tan distinta a ti? ¿Cómo ha desarrollado su ser ese niño o niña, joven, ancianos o ancianas que te mira? ¿Quiénes son las personas que te rodean, cómo son, cómo están existiendo cada segundo de sus vidas; qué piensan, sienten, creen, anhelan, ¿temen? ¿Has aprendido a existir? ¿En todos los años de educación que ya has cursado, ha habido espacio para dialogar sobre cómo existir tu ser, cómo descubrirse y descubrir a los otros seres? ¿Se puede enseñar a ser el que se debe ser; se puede enseñar a conocerse y realizarse? ¿Acaso la ciencia, el arte, la tecnología y las religiones no tienen nada que ver con las enseñanzas y aprendizajes del existir, convivir y ser feliz?
Hoy nos encontramos aquí para dialogar y ojalá desarrollar y potenciar nuestra creatividad. Ya lo dijimos: Nuestra existencia es un reto que exige de nuestra creatividad constantemente.
Al sernos dado nuestro ser, pero con su existencia no hecha, ni prefijada; nos encontramos con el ineludible deber de irla haciendo, decidiendo, segundo a segundo… Las circunstancias, las situaciones en que nos encontraremos también serán únicas; hoy no es lo mismo que ayer y en un segundo puede cambiar todo… Las decisiones mías tal vez se presentarán ante las tuyas; palabras y silencios se entrecruzarán junto con otros pensamientos y sentimientos no visibles y ante temores y afectos a veces no claros ni siquiera para quien los siente… Nos educamos, vamos al jardín infantil, a la escuela, al liceo o colegio y llegamos a la llamada “educación superior”, pero… ¿nos educaron en el arte del bien existir-se, de las hoy llamadas “competencias del “saber ser” y tan mal llamadas “competencias blandas”?
Estimados y estimadas estudiantes, este curso semestral se llama “Estrategias Creativas de Enseñanza y Aprendizaje”. La palabra estrategia, etimológicamente, deriva del latín strategĭa, que a su vez procede de dos términos griegos: stratos (“ejército”) y agein (“conductor”, “guía”). En este sentido, el significado primario de la palabra estrategia es “arte de dirigir las operaciones militares”. La RAE, reafirma esta etimología, para luego añadir dos acepciones más:
1. “Arte de dirigir las operaciones militares. 2. Arte, traza para dirigir un asunto. 3. Mat. En un proceso regulable, conjunto de las reglas que aseguran una decisión óptima en cada momento”
Saturnino de la Torre, Catedrático de Didáctica de la Universidad de Barcelona, dedicado por décadas a la investigación sobre la naturaleza y desarrollo de la creatividad, explica por qué hablar de “estrategias creativas” es más adecuado que hablar de “técnicas creativas”: “El término estrategia lo utilizamos con preferencia por responder mejor a un enfoque interactivo y ecosistémico. La realidad social, educativa, creativa no son lineales, ni rígidas, ni estáticas, sino por el contrario se caracterizan por ser complejas, adaptativas, cambiantes, interactivas, deudoras de entornos y contextos socioculturales. Es por ello que el concepto de estrategia responde mejor a nuestros propósitos, entendida como procedimiento adaptativo o conjunto de ellos por el que organizamos, secuencialmente, la acción para lograr el propósito o meta deseado (…) Las estrategias nos acompañan siempre haciendo de puente entre metas o intenciones y acciones para conseguirlos.” (Rev. Digital Universitaria,DIC. 2009. VOL10. N° 12. ISSN: 1067-60).
Así es: El estratega tiene un objetivo, una finalidad que es la que manda; a la cual debe servir. La estrategia creativa tiene un sentido, una finalidad que guía su camino. La estrategia creativa cambia, si el aprendizaje buscado lo requiere; no nos coarta, implica una direccionalidad, un sentido y su deber es salvar las circunstancias para lograr el aprendizaje sin restar libertad a educadores y a educandos, unidos por un mismo fin. Las estrategias creativas de enseñanza y aprendizaje son aventuras creativo-educativas que instan al estudiante a construir caminos o puentes llenos de imaginación y fantasía; en orden a suavizar las dificultades de algún aprendizaje, ayudar a sobreponerse a alguna circunstancia o ambiente negativos o colaborar para el logro de una mayor realización en la creación de nuestros mundos y cultivo de la naturaleza.
En el aprendizaje y enseñanzas creativos, sólo interesa vincular la intencionalidad de una enseñanza creativa (por qué) con la finalidad de un aprendizaje creativo (para qué) … En el desarrollo de las estrategias creativas debe siempre destacar el aprendizaje y el quehacer del estudiante por sobre las explicaciones y consejos del profesor; en un ámbito distendido y rico en auténtica educación personalizada y dialógica.
Una de las finalidades de este curso, es entender nuestra naturaleza creativa y saber qué debemos poner en juego para realizar al máximo y con sentido nuestra creatividad. A esta altura, ya es fácil deducir que para realizarnos como personas – personalidades y profesionales creativos, no será suficiente ser solamente instruidos y desarrollar habilidades y competencias cognitivas y técnicas, sino que será necesario actualizar una serie de atributos que emergen de lo más esencial y auténtico de nuestro ser. Veamos los principales:
Atributos importantes de desarrollar para potenciar la creatividad
a) Amar: Amamos amando y, para ello, amándonos. Amamos para soñar; para tener como ideal un mundo mejor. Amamos para comprometernos, para prometer, porque solamente el amor nos permite trascender los momentos del placer o displacer, de la comodidad o malestar, del mero gusto, agrado o desagrado… Porque sólo el amar nos permite trascender el cansancio, dolor, temores, injusticias y las diferencias, para seguir amando. Quien no ama, fácilmente se acomoda en el mundo de las conveniencias, de la comodidad, de lo fácil; porque fácil y rápida serán las ganancias; porque no le interesará amar y co-crear mundos que hay que cultivar…
Sólo por una cuestión de tiempo, trataré en un par de frases de resumir lo que es amar: El amar nos permite descubrir el verdadero ser que eres y que soy; nos permite ser felices realizándonos porque existes, existo, existimos: Soy feliz porque amo amando-me-te y "nosotros" podremos amar más a los demás, a la naturaleza, al Universo y a lo desconocido de ellos, de nosotros y sus misterios. Valoramos y respetamos lo valioso de cada existencia y usamos lo usable sin jamás abusar de ello, sino siempres cultivando, cultivándonos: El amar no daña porque sólo desea el bien del amado-a y, si por error lo hace, pide perdón y pone de todo de sí para aprender: El amar es constructivo, creativo; pues quien ama es feliz cuando el amado-a lo es...
https://www.youtube.com/watch?v=yPsIj6j2Qs4
FUNDACIÓN IAN
b) Fortaleza:Fortalecer nuestra voluntad para no abandonar nuestros amores, para ir tras ese ideal (ideas que se convierten en el motor y finalidad de nuestras existencias) que nos con-mueve. Debemos hacernos fuertes para no abandonar lo que en un principio fue una promesa, un com-promiso. La fortaleza, la fuerza de voluntad, con permitirá perseverar en nuestro ideal, en nuestra promesa, a pesar del dolor, de los errores propios, del cansancio y de la incomprensión de muchos.
c) Vocación: Palabra que emana del latín “vocatio”, “vocare”, significando “llamado”, “llamar”, no en cualquier sentido; sino como “llamado a ser quienes somos”… Las preguntas que surgen de inmediato son ¿Y sabemos quiénes somos y qué implica ser y ser persona y una persona única, diferente a toda otra persona quien convivirá con otras personas y con otros seres muy diversos? Es más, más adelante nos preguntaremos y nos preguntarán ¿cuál es tu vocación profesional?
Pues bien, es bueno seamos conscientes de que no podemos desarrollar nuestra creatividad de ser, de ser personas únicas –personalidades- y de profesar-nos (darnos, publicitarnos) a los demás –profesionalmente- si antes no descubrimos nuestro auténtico ser.
La vocación de descubrir que somos personas y no meros objetos utilizables, será nuestra primera misión vocacional educativa. Al mismo tiempo, deberemos enseñar a descubrir nuestra vocación de ser una personalidad, esto es, una persona única, íntima, expresiva e irreemplazable, en toda la historia de este misterioso Universo: Somos una biografía, escribiéndose en momentos únicos e irrepetibles... Somos una personalidad, esto es, un personaje creándose (potenciándose y actualizándose) y co-creando su mundo en diálogo con mundos diversos... Más adelante, tendremos que descubrir cómo profesarnos ante otros mundos, ante lo y los/as demás, con quienes podré o no entrar en diálogo, en-contrarme, eludir, no encontrar o, desafortunadamente, tener lo que podríamos llamar un encontrón.
Insistiré, nuestra vocación profesional no podemos entenderla ni desarrollarla aislada de nuestra vocación de ser una personalidad; pues será esta forma única de ser persona quien nos otorgará un estilo único, auténtico, creativo, de ser médico, asesor de hogar, pescador, profesor, aseador o deportista. Vocación es lo que auténticamente somos; el reto es descubrir esa vocación; pues a veces vivimos desde las apariencias de nuestro ser. Un ser a veces aplastado por nuestra propia superficialidad, por nuestra timidez o baja autoestima; por el temor al fracaso o al dolor... Debemos ser fuertes para atender al llamado a ser quienes realmente somos, a pesar de los mundos más o menos impersonales, despersonalizados, despersonalizantes y violentos que aparecen como retos en nuestro habitual caminar...
Con respecto a la vocación profesional que en esta aula nos vincula, debemos decir que hemos descubierto que somos profesores - educadores. El profesor/a es el profesional de profesionales; es quien se profesa (confiesa ante los demás) enseñando a sus educandos a profesarse vocativamente, esto es, en esta especie de triple dimensionalidad vocacional: vocación en cuanto persona, vocación en cuanto personalidad y vocación en tanto profesional. Así, y considerando que la educación es autoeducación, el profesor/a será quien se dedique a crear situaciones educativas que faciliten el descubrimiento de sí mismo; trátese de un niño o niña que están recién aprendiendo de si y del mundo que les rodea; sea un/a adolescente, un/a joven, adulto/a, anciano/a o senil...
d) Conciencia de Ser: Crear es construir... No podemos confundir el significado y sentido de nuestra capacidad creativa, con la mera capacidad de innovar. Innovar es hacer algo nuevo; pero eso nuevo puede no merecer el calificativo de "creación"; ya que puede ser un producto sin sentido o directamente destructivo como la bomba atómica... Las ansias de poder o el aburrimiento activan solo la habilidad de innovar, pues se requiere de mucho amor y dedicación para crear... También es bueno aclarar que el sólo innovar no siempre es malo; de hecho sirve para descansar o “entre-tenerse” para hacer algo distinto en lo cual, si erramos, podemos rectificar y sin mayores consecuencias. Así, innovamos en un juego, en la presentación de una comida, en el vestuario o en la forma de peinarse... Crear, en cambio, implica tomar conciencia de nuestro ser y de la diversidad de seres que afectaremos por la forma y alcances de lo que haremos o no haremos en nuestros propios mundos; mundos propios pero no cerrados que, inmediata o mediatamente, afectan a mundos que van más allá del propio.
e) Saber y no mero Conocimiento o Instrucción: El amar y la toma de conciencia de nuestro ser y del ser de los demás, el tomar conciencia de la diversidad de realidades, existencias y mundos, nos permite trascender y encontrarnos con esa riqueza de seres, de vidas, de existencias, de sentidos, de culturas. Acogemos la diversidad sin menoscabarla, Tal vez con asombro, luego temor o admiración... Dialogamos... amamos, nos cultivamos sin dejar de ser. Es importante tener presente que la palabra cultura viene de la palabra cure que significa cuidar, cultivar. Precisamente, el educador es un cultivador de almas: nutre con lo que beneficia a esas almas para que, cuando sean autónomos, puedan ser también cultivadores de sí y de otros. Junto con el nutrir, extrae las malezas que quitan energías a los nutridos, llegando a veces a aniquilarlos. Esto así, el sabio no es quien tiene muchos conocimientos sino quien extrae principios de vida a partir de lo que va descubriendo; en el encuentro consigo y con lo y los/as demás. A partir de ese encuentro, asume la verdad, bien y bellezas descubiertos, del mismo modo como se asume un compromiso vocativo.
f) Esperanza: La desesperación invade al débil que cae en depresión y decide "pasar de todo", pues ya no espera nada... Por ello, es vital educar en fortaleza y en la conciencia de ser... Sólo así estaremos preparados para tener claro que no debemos esperar del otro para ser y saber quiénes somos... Tampoco debemos centrarnos en los logros o resultados; sino en el caminar que es lo que enriquece nuestro ser, nos potencia y otorga experiencias que son material excelente para la reflexión y el aprendizaje... A quienes se centran en los logros para valorarse, comparándose con los logros obtenidos por otras personas, les pregunto ¿No os habéis interrogado sobre cómo obtuvieron esos logros; cuáles fueron los esfuerzos que pusieron para alcanzarlos; cuáles fueron sus intenciones, fines y qué principios respetaron en la obtención de ellos?. También es efectivo, que deberemos tener presente que muchas veces no lograremos superar un obstáculo y obtener lo justamente anhelado. Sí, es verdad; pero no fue por no intentarlo; fue por incapacidad de obtener lo perseguido en ese momento; en esa situación... Es más, a veces los problemas son infranqueables, porque superarlos depende de otros o de otras circunstancias que nos superan en lo más o menos inmediato... Un consejo: No nos hundamos en la depresión, miremos más allá y dentro de nosotros y, a veces, en lo aún más inmediato que nos requiere para otra aventura de vida... A veces, sólo hay que esperar... De todos modos, independientemente de los resultados, hemos crecido y nos hemos fortalecido como seres humanos. También en la espera se crece. No es bueno que todo lo obtengamos de forma inmediata; pues esperar no es sólo dejar pasar el tiempo.
Esperar es crear un ámbito de espera; implica imaginar un futuro distinto y prepararse para ese futuro, así como preparar el ámbito para su llegada. Ejemplo de ello es la madre que prepara sus pezones para cuando el bebe que nazca pueda amamantarse... o como pinta unas sabanillas para acogerlo en sus brazos. Ejemplo también lo es el educador que crea un ámbito de optimismo, de calidez, de acogimiento, de confianza y de bienvenida para el educando y lo contagia con seguridad en que saldrá adelante en el reto más importante y difícil: Descubrirse, amarse, confiar en sí y dar cada día un paso más o afianzar los ya dados. Sí, el futuro lo acogemos en la preparación del presente; por ello, la esperanza es la virtud del futuro, del compromiso, esto es, de las promesas que emergen en los verdaderos amores.
g) Visión de los obstáculos como reto: Los obstáculos, lo que se opone a nuestro caminar, es lo que fortalece nuestras potencias: Nos hacen detenernos, interrogar e interrogarnos, indagar, asegurar decisiones o cambiarlas, ver lo antes no visto, recurrir a otros conocimientos o apoyos... Las crisis implican la oportunidad de crecer de, fortalecer/nos. Al no saber qué hacer, cómo atender a una situación que nos aparece como nueva o imprevista; al no entender qué está pasando o encontrarnos ante opciones que no sabemos cómo manejar, no nos queda más que detener nuestro correr por la habitualidad que ya no nos parece tal.- Observar, analizar, interpretar, imaginar, idear, optar... Algo nuevo nos está aconteciendo, lo entenderemos, superaremos y nos habremos enriquecidos: Hemos sobrepasado una situación de crisis, tenemos más saber vivencial del que extraer sabiduría de vida, de ser... Los retos son los que siempre nos sacarán de lo rutinario, dificultando entonces el que caigamos en la comodidad del automatismo que aniquila toda creatividad .
h) Flexibilidad o Plasticidad, Apertura: Una actitud de apertura mental y afectiva es una actitud dispuesta a ampliar el horizonte de la mirada, a mirar en profundidad, a visualizar vínculos o relaciones antes no consideradas, a rectificar caminos, a correr límites... La flexibilidad permite una mayor facilidad de juego con el contexto, con lo y los/las demás, sin dejar de ser quien se es. Solo se trata de una actitud no rígida; como tampoco liquida o sin forma, sino dispuesta a enriquecerse aceptando la necesidad de complementar perspectivas, puesto que no podemos abarcar todo el universo. Se trata de estar siempre abiertos a aprender, a ver, a apreciar, a valorar, a dialogar con lo diverso a rectificar, a dudar, a crecer, a conocer los limites, a escuchar con respeto o tolerancia; sin profanar al otro que también nos respeta o tolera en una justa, esto es, no aniquiladora diversidad.
La flexibilidad busca siempre diversidad de caminos, de paisajes, de culturas, de horizontes, para entrar en un enriquecedor diálogo y no para aplastar o ser aplastado. La apertura permite al ser flexible ponerse en el lugar del otro para considerarlo, para entrar en juego con él, para realmente comunicarse; pues sabe que la misma canción o la palabra Dios, tienen un sentido distinto en cada mundo, en cada etapa de la vida, en cada cultura, en cada doctrina o creencia, en cada existencia humana, en cada situación de vida.
El ser flexible juega siempre y da importancia al llanto y a la risa, a la fiesta y a la celebración, al descanso y al trabajo, al ocio y al negocio, a los encuentros y desencuentros, pero no a los encontrones, a los diversos emblemas y símbolos, a las diversas ideas y creencias; pues conoce y admira la sana diversidad que espera por la dialogante riqueza transcultural, transpersonal...
El ser abierto a la insondable riqueza del universo, no teme a las dudas, a la incertidumbre, a los dilemas, a las complejidades, a los misterios que escapan de las respuestas cerradas y anquilosadas. Sabe que la vida es certeza e incertidumbre, saber y misterio, risa y llanto: creación constante, "multi-sentido". No se trata de no tener convicciones o principios; pues sin ellos, no habría diversidad ni auténtico y enriquecedor dialogo, respeto y creatividad. A lo que la mente flexible se opone es a la rigidez de la inconmovible piedra; pues la piedra no ama, no razona, no es autocrítica ni critica... Las mentes y actitudes rígidas se vuelven obsesivas, unilaterales, cerradas, insensibles, opacas, inertes...}. Todos somos creativos; sólo se trata de actualizar y potenciar nuestras potencialidades. Todos somos diversos, nuestra creatividad también lo es. Para ser creativos, antes de mirar lo que piensa, siente o hace quien está a nuestro lado o lejos, tomemos conciencia de nosotros mismos para descubrir quiénes realmente somos y sólo entonces podremos entrar en diálogo con otro ser también consciente de quien es, o, entrar en un diálogo educativo para ayudarle a descubrirse, ser y realizarse... Todos somos creativos...
ACTIVIDADES 2.
2. Teniendo presente a) La lectura de estas líneas y b) La reflexión sobre las potencialidades a desarrollar para desarrollar tu creatividad; como persona y profesional:
2.1 ¿Hay algunas ideas que antes no hubiesen sido materia de estudio para ti; ya en la enseñanza básica, media o universitaria y te parezcan interesantes de reflexionar o conversar sobre ellas; ya para tu vida personal o profesional? ¿Cuál(es)?
2.2 ¿Algunas de las potencialidades aludidas te parecen más complejas de desarrollar? ¿Cuál(es)? Como futuro educador a través de la Música, podría hacer uso de la música, canción, videoclip, etc. para reflexionar con tus alumnos sobre alguna(s) de esas potencialidades?
2.3 Dinámica "Revoltijo de palabras": Inventa una canción o poema, haciendo uso de todas estas palabras, en cualquier orden. Deben aparecer todas, pero pueden cambiar: su número de singular a plural o a la inversa; si son verbos puedes conjugarlos de diversa forma, en pasado, presente o futuro, primera, segunda o tercera persona, puedes repetir palabras y puedes agregar otras. cuenta - regalo - espacio - más - alta - nuestro - huesos - trono - responder - estrella - porque - tinieblas - éramos - amanecer - muerte - todo - supimos - tierra - nuestra - propio - tristeza - dimos - angustia - selvas - universo - tiempo - árboles - águila - infinito - sabe - éxtasis - sonido - antes - sin - barco - supiste - agua - eternidad - belleza - herida - comprendiste - contagiosa - no - alma - encuentra - primavera - sitio - ahora - invierno - amaba - sol - impotencia - mirada - relámpago.